Les Rotfleu d'Homme

Kausette au fond du jardin jouera au Theatre en Miettes (Bègles) du 8 au 10 Mars à 21h. Infos et réservations au : 05 56 69 12 35

Kausette verra le jour au Théâtre en miette les 8 9 10 mars prochain.

renseignements : http://www.theatreenmiettes.org/

Avant cela un programme de résidences chargé :

- Théâtre de la Minoterie  (Marseille) du 30 au 10

- Théâtre Le Paradis ( Périgueux) du 13 au 24 février 2012 avec une représentation “etape de travail” le 24

- enfin au Théâtre en Miette (Bègles) du 25 février au 10 mars.

Les Rotfleu d’Homme jouerons les Aventures de Melle Pikardy le mercredi 25 Janvier à Avignon, Théâtre de l’Albatros, à 14h30. Réservations au 06 42 03 70 58

Du 14 au 20 novembre nous avons été invité par l’école Française Arthur Rimbaud, petite école logée dans un ancien couvent dans la vieille ville de Nicosie, située le long de la “buffer zone” (zone tampon).

Au programme de cette semaine, une intervention clown dans les classes, trois représentations de Melle Pikardy au sein de l’école et la première “sortie rue” du spectacle au “Büyük Han”, sorte de caravansérail.

Nous remercions l’école Française Arthur Rimbaud, l’Institut Culturel Français de Nicosie, et toutes les écoles qui ont permis ce déplacement.

Ce qui réunit aujourd’hui les membres des Rotfleu d’Homme, c’est leur vision cyniquement burlesque, désespérément comique du monde qui les entoure, et leur désir ferme et profond d’en faire du théâtre.

Tenter d’émouvoir et d’atteindre le public au plus intime de sa pensée, aux confins scellés de ses convictions, pour y insinuer un peu de mouvement. Sans militantisme avec pour seule nécessité, aujourd’hui plus que jamais, de questionner l’ordre établi.

Dans un univers audiovisuel où l’image de plus en plus envahissante a de moins en moins de sens et où la matière tend à se dématérialiser, le théâtre, la scène sont des lieux de résistance parce qu’ils sont, avant toutes choses, matière et concret, un Art Vivant  fait de chair, où l’humain se “re - matérialise” et où la création a lieu là, devant nous.

Nous posons donc comme acte d’aller à contre sens de cette virtualité omni présente !

Dans cet objectif les corps décharnés, opulents, cachés, bruts, dénudés … révèleront leur beauté primaire et poétique.

Les voix, lumières, sons, scénographies, mises en scènes tendront à « réveiller » ; à faire appel à tout ce qui pourra interpeller physiquement, moralement, intellectuellement, le corps, le cœur des spectateurs.

Jouer comme lors d’une Corrida, où le danger est à chaque seconde. Retrouver la « gravité », l’authenticité, « l’instantanéité » du moment, la conscience du présent. Amener à la réflexion en suscitant le rêve, les rires, les pleurs, en faisant peur, bref, en apportant sur le plateau de réels moments de théâtre.